אמנות אבוריג'יני עכשווית | אמנות ותרבות | סמית'סוניאן - מאמרים, אמנות ותרבות, אמנות ואמנים

בדרך כלל לא ניתן להצביע על מקורותיה של תנועת אמנות, אך ציור אקרילי אבוריג'יני בצורת תעוזה הופיע לראשונה בזמן ובמקום ספציפיים. ביולי 1971 חילק מורה לאמנות בשם ג'פרי ברדון כמה מברשות, צבעים וחומרים אחרים לקבוצה של גברים אבוריג'ינים בקהילה היישובה הממושכת פפוניה, 160 קילומטרים מהעיירה הקרובה, אליס ספרינגס. ברדון התקרב לסמוך למדבר המערבי הנידח מסידני הקוסמופוליטית, בתקווה לשמר תרבות אבוריג'ינית עתיקה שנמצאה עקב עקירתם של תושבי אבוריג'ין מהשטחים המסורתיים שלהם בשנות החמישים והשישים. לגברים, שראו את ברדון מחלק את ציוד האמנות לילדי בית הספר, הייתה מטרה פשוטה יותר: הם חיפשו מה לעשות. יחד הם ציירו ציור קיר על קיר בית ספר סיד, ואז הם יצרו יצירות אינדיבידואליות בהאנגר צבאי לשעבר שברדון כינה את חדר הציור הגדול. בשנת 1972, בסיועו, הקימו 11 מהגברים קואופרטיב בשם אמני פפוניה טולה. בשנת 1974 הקבוצה גדלה ל -40.

תוכן קשור

מתחם האמנות הסלעי של דמפייר, אוסטרליה

פפוניה טולה היא כיום אחת מכ -60 קואופרטיבים לאמורי אבוריג'ין, ואמנות אבוריג'ינית אוסטרלית מניבה הכנסות שנתיות של כמעט 200 מיליון דולר. זה לא רק מקור ההכנסה הגדול ביותר עבור אנשים אבוריג'ינים, אלא גם, לכאורה, האמנות האוסטרלית היוקרתית ביותר. ציורים אקריליים אבוריג'ינים פונים אל אספנים מערביים של אמנות מופשטת ואומנית כאחד עם עיצובים גיאומטריים מודגשים בגווני אדמה, עם עיגולים אופייניים, נקודות וקווים נחשיים גליים. המחירים זינקו. ציור קיר בשנת 1977 בגודל ציור על בד של אמנית פפוניה קליפורד פוסום קבע מחיר שיא לז'אנר כשמכר ב -2007 ב -1.1 מיליון דולר.

ובכל זאת, הילה מיוחדת נצמדת לציורים הקטנים הראשונים, שנעשו על לוחות מזונים בדרך כלל פחות משני מטר. נוצר לפני שהיה עניין מסחרי, הם נהנים מהתפיסה שהם "אותנטיים" יותר מיצירות בד מתוח שהגיעו אחר כך. קשה להכחיש את האנרגיה והממציאנות של הלוחות המוקדמים; אמנים השתמשו בכלים וחומרים לא מוכרים בכדי לכסות משטחים דו מימדיים עם עיצובים שהשתמשו בציור גוף פולחני או בפסיפסי חול. הם אילתרו, מרחו צבע בעזרת זרד או קצה ידית העץ של מברשת הצבע. "התקופה המוקדמת - לעולם לא תמצא מקום שיש בו כל כך הרבה ניסויים", אומר פרד מאיירס, אנתרופולוג מאוניברסיטת ניו יורק. "הם היו צריכים להבין הכל. יש אנרגיה שיש לציורים המוקדמים, מכיוון שיש כל כך הרבה עודף לדחוס. "

התערוכה הראשונה בארצות הברית שהתמקדה ביצירות הזרע הללו - 49 ציורים, רובם לוחות פפוניה מוקדמים - הופיעה לאחרונה באוניברסיטת ניו יורק, לאחר הצגות באוניברסיטת קורנל ובאוניברסיטת קליפורניה בלוס אנג'לס. הציורים בבעלות ג'ון וילקרסון, איש הון סיכון בעיר ניו יורק בתחום הרפואי, ואשתו ברברה, פיזיולוגית צמחים לשעבר. הווילקרסונס אוספים אמנות עממית אמריקאית מוקדמת והתאהבו לראשונה מיצירות אבוריג'ינים כשביקרו באוסטרליה בשנת 1994. "שנינו חשבנו 'אנחנו לא אוהבים את זה - אנחנו אוהבים את זה'", נזכרת ברברה. "פשוט אהבנו את הכל." בעזרת בעל גלריה מבוסס מלבורן, הם התרכזו במהרה בציורים המוקדמים ביותר.

הלוח היקר ביותר של וילקרנסון היה הציור מים חולמים מ -1972 בקליפיניפה, טלאים מסנוורים של צורות מדוללות, מנוקדות ושובבות, שנרכשו בשנת 2000 בכ -220, 000 דולר - יותר מפי שניים מהמחיר שנמכר במכירה פומבית רק שלוש שנים קודם לכן. הציור נעשה על ידי ג'וני ווראנגקולה צ'ופורולה, חבר מקורי בקואופרטיב פפוניה ואחד המפורסמים בו. למרבה הצער, האמן עצמו התעלם מזמן; בשנת 1997, עיתונאי אוסטרלי מצא את ווראנגקולה, אז אז זקנה וחסרת בית, ישן יחד עם אנשים אחרים באבוריג'ינים בערוץ נחל יבש ליד אליס ספרינגס. אף על פי שלפי הדיווחים, הוא קיבל פחות מ -150 דולר עבור הציור הידוע ביותר שלו, אך הפרסום סביב מכירת 1997 חידש את הקריירה שלו במקצת והוא חזר במהרה לציור. ווראנגקולה נפטר בבית אבות בשנת 2001.

למרות שתנועת האמנות האבוריג'ינית שהושקה בפפוניה היא בת ארבעה עשורים בלבד, ניתן להבחין בארבע תקופות. בראשון, שנמשך בקושי שנה, תוארו לעיתים קרובות פרקטיקות קדושות וחפצי פולחן בסגנון ייצוגי. זה היה מסוכן: טקסים, שירים ותשמישי קדושה מסוימים הם בהחלט מחוץ לגבולות נשים ונערים שלא נקראו. באוגוסט 1972 פרץ מחלוקת זועמת בתערוכה בקהילה האבוריג'ינית של יובנדו על רישומים מפורשים בציורי פפוניה. חלק מחברי הקהילה נעלבו מהתיאורים המציאותיים של משוט עץ הנדנד באוויר כדי להפיק צליל מסתחרר בטקסי חניכה המוסתרים מנשים וילדים.

בתגובה לחרפה, אמנים החלו להימנע מתמונות אסורות או להסתיר אותן תחת נקודה, עקצנות ובקעיות צולבות. כך החלה התקופה הבאה. מבשר לסגנון זה, שצויר בסביבות אוגוסט 1972, הוא מים חולמים בקליפיניפה, בו הרעלות המורכבות של ווראנגקולה רוכשות יופי מהפנט המתייחס לנושא הסמלי של טיפות גשם המביאות את הצמחייה המתחלשת מתחת לאדמה.

"אני חושב שהגברים המבוגרים אוהבים לשחק כמעט ולהראות לך, " אומר מאיירס. זה לא רק משחק. ציורים אלה משקפים תרגול טקסי מסורתי; לדוגמה, בטקס חניכה אחד, נערים מתבגרים שגופם צבוע בתבניות גיאומטריות או מנוקדות מופיעים לפני נשים בלילה דרך קמצן של עשן, כך שניתן לראות את העיצובים אך לא לראות אותם בבירור. "יש לך אנשים שיש להם כבר מסורת של עבודה עם הסתרה וגילוי, " אומר מאיירס.

בתקופה השלישית מצאה האמנות שוק מסחרי עם בדים גדולים ומוערכים בקנה מידה גדול בשנות השמונים. והתקופה הרביעית, בערך משנות התשעים ועד ימינו, כוללת ציורים מסחריים באיכות נמוכה יותר - שזוממים על ידי כמה סוחרי אמנות כ"נקודות לדולרים "- דבר שהרפה את הביקוש התיירותי למזכרות. כמה ציירים מניחים סימונים בסגנון גיאומטרי בסגנון אבוריג'יני ללא שום סוד בסיסי להסוות. (היו אפילו מקרים של אמנות אבוריג'ית מזויפת שהופקה על ידי תרמילאים.)

עדיין, עבודה ממושכת הרבה ממשיכה להיות מיוצרת. "אני מאוד אופטימי, כי אני חושב שזה מדהים שזה נמשך כל עוד זה היה", אומר מאיירס. רוג'ר בנג'מין, היסטוריון אמנות באוניברסיטת סידני שאצר את התערוכה "אייקונים של המדבר", אומר כי לא הובאו תחזיות קודרות של שנות ה -80 המאוחרות: "פחות ופחות מהאמנים המקוריים ציירו, ואנשים חשבו התנועה גוועה. זה לא קרה. "

שינוי בולט אחד הוא שהרבה ציירים אבוריג'ינים כיום הם נשים, שיש להם סיפורים ומסורות משלהן לספר. "הנשים המציירות בפפוניה טולה נוטות כיום להשתמש בצבעים חזקים יותר - ובעיקר הנשים המבוגרות - פחות מוקפדות", אומר בנימין.

אף על פי שהם מופשטים לכאורה, הציורים הרב-שכביים משקפים את החוויה האבוריג'ינית של קריאת הסודות העטופים של המדבר העוין - חלוקת מים תת קרקעיים וניבוי היכן יופיעו שוב צמחים באביב. על פי המיתולוגיה האבוריג'ינית, המדבר התאפיין בתנועות של אבות קדומים אגדיים - הנדודים הידועים כחלומות - ויוזם יכול להיזכר בסיפורי האבות על ידי לימוד ופענוח השטח. "בשיח, כשרואים מישהו עושה ציור, הם לעתים קרובות מפרצים לשיר", אומר בנימין. הם שרים את סיפורי החולם בציורים שלהם.

התוכנית המקורית של וילקרונסון להציג ציורים במוזיאונים באוסטרליה נפלה לאחר שאוצרים חששו שנשים או נערים אבוריג'ינים עשויים להיחשף לדימויים קדושים. חברי הקהילה האבוריג'ינית קבעו כי לא ניתן לכלול תשעה רפרודוקציות בקטלוג התערוכה. (המהדורה האמריקאית מכילה תוסף עם התמונות האסורות. לסמיתסוניאן לא ניתנה הזכות לפרסם אף אחת מהן.)

בעוד שאספני אמנות מערביים עשויים להעריך את העבודות לפי מידת הביצוע שלהם, אנשים אבוריג'ינים נוטים לדרג אותם לפי החשיבות של החלימה בהם. "אנשים לבנים לא יכולים להבין את הציור שלנו, הם פשוט רואים 'תמונה יפה'", אמר פעם אמן הפפוניה מייקל צ'קאמארה נלסון.

חלק מהדימויים בתערוכה מובנים לבעלי חוץ מבחוץ, ואילו חלקם דו משמעיים או אטומים לחלוטין. עבור רבים מהצופים המערביים, התוכן הדתי הסודי של הציורים - כולל, בלוחות המוקדמים, תמונות שנאמרו קטלניות לאנשים אבוריג'ינים שלא הושקעו - רק מוסיף לערער שלהם. כמו הרבה אמנות מסודרת גיאומטרית, גם הציור האבוריג'יני יפה. באופן מפתה זה גם מפריש מסתורין וסכנה.

עיתונאי עצמאי מבוסס ניו יורק ארתור לובו כתב לאחרונה לסמית'סוניאן על חיילי הטרה קוטה בסין.

בפפוניה, בסמוך למדבר המערבי, ג'פרי ברדון (מימין עם טום בצל הזקן בשנת 1971) עודד את האנשים האבוריג'ינים לצייר. (אוסף אלן סקוט / ג'פרי ברדון)

דוגמה לצורה החדשה של הציור האבוריג'יני הייתה פסיפס החול המיסטרי, מאת שורטי לונגקרטה טונגונגריי. הנושא "נותר בגדר תעלומה", כתב ברדון בהמשך, אם כי ארבעת האוואלים סמוך לתחתית הם "חפצי טקס או מקלות קדושים המשמשים בטקסים." (אוסף של ג'ון וברברה ווילקרסון)

במערה הגדולה החולמת עם חפץ טקסי מאת מיק נמאררי צ'פלטג'רי, המחצית העליונה מציעה צמחים, סלעים ושכבות גאולוגיות, ואילו החלק התחתון נחשב למראה מערה בה גברים (צורות U) מתאספים סביב חפץ פולחן (מוט זהב). (אוסף של ג'ון וברברה ווילקרסון)

משפטו של צ'רלי טאראווה צ'ונגוריי, ככל הנראה, מסמל את גזר הדין של פורץ טריטוריאלי על ידי גברים אחרים (חוגים לבנים). (אוסף של ג'ון וברברה ווילקרסון)

סיפור הרפואה מאת אוטה אוטה צ'נגאלה נחשב על פי אגדה על מכשף (שכיבה בתחתית) מי משתולל, אפשרי עם חמותו, ואיבר מינו (פאלוסים אנכיים) ואשכים (מעגלים) המשיך מסע "מעבר" משלהם. (אוסף של ג'ון וברברה ווילקרסון)

הסגלגל המרכזי בסיפור הטקסי של אוטה אוטה צ'נגאלה נושא סימנים כמו אלה בציורי חול מסורתיים; סגלגל אחר מתאר נחש. (אוסף של ג'ון וברברה ווילקרסון)

קנו על ידי האספנים ג'ון וברברה וילקרסון בסכום של 220, 000 $, המים של צ'רלי טאראווה צ'ונגוריי בקליפיניפה אומרים כי הם מייצגים אתר מדברי קדמון בו אוספים מי גשם, צמחים משגשגים ואוכלים כמו "צימוקים בר" (כתמים שחורים). (אוסף של ג'ון וברברה ווילקרסון)