למרות שהיה ידוע בעיקר כצייר, רמברנדט היה מוכשר באותה מידה כצייר ומדפיס. מכיוון שעבודות על נייר קיימות במספרים גדולים בהרבה מציוריו, תריסר מוזיאונים ברחבי העולם הצליחו לבנות השנה תערוכות מתוך אחזקותיהם באמנות גרפית. אך איש מהם לא הוכיח יותר מלהיב או אינפורמטיבי מאשר "Strokes of Genius: הדפסים ורישומים של רמברנדט", שאורגן על ידי אנדרו רוביסון, אוצר בכיר של הדפסים ורישומים בגלריה הלאומית לאמנות בוושינגטון. בתחום הקשרים, כמו גם העונג החזותי, סידור הצגת 182 יצירות בקטעים הבוחנים את הנושא המגוון והטכניקות החדשניות של רמברנדט.
במחקרים מהחיים, כמו הגיר האדום שישב הזקן היושב, רמברנדט צפה בעולם סביבו, ואילו בסקיצות קומפוזיציה כמו ג'וזף המספר את חלומותיו (סצנה מתוך בראשית) הוא תכנן רעיונות ליצירות מוגמרות יותר. רישומי נוף, כמו נוף מעל אמסטל מהרמפה, מתעדים את השטח המימי בסמוך לביתו בדיוק כזה, עד כי עדיין ניתן לזהות תכונות רבות.
אומנות הדפוס באירופה הייתה לפני כשנתיים כאשר רמברנדט החל את הקריירה שלו כתחום, והוא הצליח לדחוף את המדיום בשלל דרכים חדשות. הרבה לפני הצילום, הדפסים שימשו פונקציה דוקומנטרית חשובה, ורובם עוצבו לתוכן קריא כמו אפיל אסתטי. עם זאת, רמברנדט היה שייך לקבוצה מסוימת של ציירים שציירו על לוחית התחריט בכל החופש המביע של רישום על נייר. תחריט, בו נמשכים קווים לציפוי, או "קרקע", על לוח נחושת, ואז ננשך במתכת על ידי תמיסה של חומצה, קל יותר לשלוט מאשר בחריטה, בה יש לחרוט קווים ישירות אל המתכת. תחריט מאפשר אפוא אפקט ספונטני יותר, שרמברנדט ניצל ביסודיות.
"מה שמייחד את רמברנדט כמדפיס, " אומר רוביסון, "הוא שהוא השתמש בכל המשאבים הזמינים." הוא הדפיס על ניירות בגוונים וטקסטורות משתנים. הוא שילב תחריט עם טכניקות אחרות, כמו חריטה ומצב יבש. הוא עבד ועיבד מחדש את העיצובים שלו, הוסיף או חיסר פרטים והעביר את הצלחת דרך מספר הדפסות (המכונות מדינות) לפני שהיה מרוצה מהתוצאה. רשמים פרטניים יכולים אפילו להיות שונים באופן ניכר בהתאם לאופן יישום הדיו. תכונות אלה הופכות את הערכת הדפסיו של רמברנדט לחוויה עשירה ומורכבת, ו- "Strokes of Genius" מציגה שורה של אתגרים עבור המבקרים בכך שהם מציגים מספר מצבים והתרשמות מודפסת באופן שונה של אותה תמונה המשתנה באיכותם מטוב למצויין. המטרה היא לפתות את הצופים לשאול שאלות ולהסתכל מקרוב, רצוי עם זכוכית מגדלת.
תקן הזהב לאספני הדפוס הוא כריסטוס צלוב בין שני הגנבים (שלושת הצלבים), ממול, שהופק בשנות ה -50 של המאה ה -19, כאשר רמברנדט הגיע לשיא כישורי הדפוס שלו. הגלריה הלאומית מציגה ארבע רשמים מצוינים של מדינות שונות. במקרה נדיר זה עבד רמברנדט בעיקר ביבשות, גירד את עיצובו היישר אל לוחית המתכת החשופה. למרות הקושי שבטכניקה זו, הוא שרף חלקים מהרכב וביצע שינויים קיצוניים. בהמון הדמויות המקיפות את גולגותא, למשל, דמויות בודדות מדמיינות מחדש. משיכות ישרות וחדות מתווספות לרמוז על גשם או חושך היורדים מעל הסצינה. כמו מתוח כמו חוט, קווים מדורגים אלה משדרים לא רק אווירה עגומה אלא גם את החרדה והצער של האירוע.
עבור רוביסון, חוקר תיאולוגיה ואמנות, זהו הדפס החשוב ביותר של רמברנדט: מדיטציה עמוקה על התעלומה המרכזית של האמונה הנוצרית. זה מדגים, אומר רוביסון, כי רמברנדט "שאף לפרש, ולא רק לתאר [את נושא המקרא שלו], עם תחושה כמעט מיסטית לכוח האור." אך זהו גם עדות לאומנותו הבלתי ניתן להבחנה של רמברנדט.
